(1)【◆题库问题◆】：[填空题] 莽原社（）年成立于北京，主要成员有鲁迅、（）、（）等。

【◆参考答案◆】：1925；韦素园；高长虹……

(2)【◆题库问题◆】：[问答题,简答题] 论述曹禺的话剧受欧美戏剧的影响。

【◆参考答案◆】：曹禺话剧的成功和他在后来创作风格的变化，在很大程度上都有赖于对外国戏剧的学习和借鉴。这主要表现在以下几个方面：第一，希腊悲剧的影响。曹禺在读大学时开始对希腊悲剧着迷，他的《雷雨》也正是在这一时期构思完成的。希腊三大悲剧作家都有突出的命运观，在他们看来，人的悲剧是非人力所能左右的，是不可知的命运造成的，因而希腊悲剧也称为"命运悲剧"。在《雷雨》中，世界的残忍和冷酷，人的盲目的挣扎，情爱不可避免地走向乱伦，特别是四凤自觉不自觉地重蹈母亲侍萍的覆辙等等，都表现了某种命运悲剧的因素。但希腊悲剧对曹禺话剧的影响，不仅仅表现在内容上，还更多地表现在艺术形式和技巧上，如结构上的集中严谨以及倒叙式方法，剧情设置和情节安排上蘩漪遭周萍遗弃后由爱而恨的报复等。《原野》的复仇精神也受到《美狄亚》的影响。第二，莎士比亚的影响。有人说，曹禺从希腊悲剧中汲取的主要是激情和悲剧精神，而在莎士比亚那里学到的则是"变异复杂的人性，精妙的结构，绝美的诗情，充沛的人道精神，浩瀚的想象力"。莎士比亚被称为"第一个把精神痛苦写到至极的作家"，他对人物很少作单一的或静止的描写，而是对其性格和情感作生动细致的描写，其人物大多复杂丰富，富于发展变化。因此，莎士比亚悲剧也称"性格悲剧"。《雷雨》的悲剧可以说直接与蘩漪的"雷雨式"性格有关，而曹禺笔下的许多人物（包括次要人物）都具有复杂而偏执的性格。此外，莎士比亚的诗人气质和用诗体写成的戏剧，对曹禺也是一个致命的诱惑。曹禺甚至还曾翻译过莎翁的名剧《柔密欧与幽丽叶》（即《罗密欧与朱丽叶》）。第三，易卜生的影响。曹禺在中学时代就曾演出过易卜生的戏剧。有人认为，曹禺从易卜生那里学到的比从莎士比亚那里学到的还要多，不仅学会了如何关注妇女问题（在蘩漪、陈白露身上可以看到娜拉的影子），也不仅学会了如何关注社会问题，学会了如何面对"我们的遭遇"，而且，更学会了如何安排人物与事件的复杂关系，如何制造悬念，处理高潮，如何运用象征的手法等等。比如，他也像易卜生一样，把次要人物也当作主要人物来写，以至于《雷雨》的主角是谁也成了一个问题，蘩漪、侍萍、周朴园三个人物主次难分。第四，奥尼尔的影响。奥尼尔的出现使美国的现代戏剧走向了成熟，而曹禺的出现标志着中国话剧艺术的成熟。曹禺并不喜欢奥尼尔的后期作品，但他早期的《天边外》、《安娜·克里斯蒂》等现实主义作品和《琼斯王》（又译《琼斯皇》或《琼斯皇帝》）等表现主义作品都对曹禺产生过重要影响。《天边外》是奥尼尔的成名作，主要写兄弟二人梦想当水手，梦想天边外的理想生活，愿望无法满足而造成悲剧。《安娜·克里斯蒂》主要写父女间的矛盾，写一个女人的不幸命运的悲剧。曹禺剧中的蘩漪、周冲、仇虎、金子等也都是有着强烈欲望和追求的人物，他的《雷雨》、《日出》、《北京人》和《家》等经典剧作也都是写亲人间的矛盾和冲突，而《原野》更是在情节安排和艺术手法的运用上都直接受到了《琼斯王》的影响。因此，也有人认为，曹禺与奥尼尔的相似，主要还不是形似，而是神似，是同样喜欢用不平常的人物命运来吸引观众，是同样喜欢对人物的性格和心理进行精确的描绘，对人物的命运进行出色的处理。第五，契诃夫的影响。无论是希腊悲剧，还是莎士比亚和易卜生，都很重视戏剧的集中性和动作性，都要求有紧张激烈的戏剧冲突和曲折跌宕的戏剧情节，剧中的中心事件往往都是生活中少有的，人物性格也过于强烈，戏剧结构更是力求紧凑严密。但这一传统的戏剧观念在契诃夫这里得到了改变。因此，曹禺在读了契诃夫之后感叹："原来在戏剧的世界中，还有另外一个天地"。曹禺的话剧从"戏剧化的戏剧"变为"生活化的戏剧"正是从他学习契诃夫开始的。在《日出》中已经可以看到契诃夫的影响，但真正另辟蹊径，去探索"契诃夫式"的创作方法的作品，则是《北京人》和《家》，因此，契诃夫曾经影响了曹禺整个40年代的创作，给曹禺戏剧风格带来了全新的变化。

(3)【◆题库问题◆】：[问答题,论述题] 举例谈谈郭沫若早期历史剧的讽刺艺术。

【◆参考答案◆】：作为一个浪漫气质十分鲜明的诗人，郭沫若不仅能得心应手地在历史剧中构造诗情画意之境，也能恰到好处地运用出色的讽刺，揭示人物的灵魂，表达自己的爱憎感情。郭沫若所使用的讽刺，主要有两种：一种是善意的调侃；一种则是憎恨的讽刺。善意的调侃，往往用于对正面人物的某种心理的揭示，如红萧对卓文君的调侃，揭示了卓文君爱又不敢大胆追求的心理。憎恨的讽刺，则主要用于对反面人物的批判。如《王昭君》中对卑鄙小人画师毛延寿的讽刺，在讽刺毛延寿时，郭沫若采用了人物自我讽刺的手法，让毛延寿用自己的话来讽刺自己。如毛延寿说，他最恨屈原，为什么呢？他说："我就恨他爱作假，作假是使人不得不厌恨的。就譬如他这《东君》一篇，我们试问世间上什么人看见过太阳神，并且还穿什么青衣白裳，还乘什么马车，还操什么弓矢呢？世间上什么人又曾经看见过天狼在哪里呢？本来就是没有的东西偏要虚构出来，这便是说梦话，这便是假。„„凡作诗、作文、学画，都是不可走入邪道。象屈原那一派疯话便是诗文上的邪道，幸好我们现刻是把它摆脱干净了。我们画画，尤其是我们画人物画，第一总要画得象，要象就是真，真到毫发毕肖„„无论如何总要象，要象，要象，„„二十四个‘要象’，除此而外都是不真实，都是假。"这一段话起码有两层讽刺：一层，一个连艺术真实与生活真实的区别都不懂的，缺乏艺术常识的人在此口沫飞溅的指责屈原的诗篇《东君》的"假"，这正揭示了他自己的"假"内行嘴脸。另一层，它滔滔不绝强调画画要画得真、象，而且是"二十四个要象"，否则就是"假"，而恰恰是这个信誓旦旦地要把人物画得象的小丑，因向王昭君索贿未如愿，而故意将"淡淡妆，天然样"美若天仙的王昭君画成了一个丑婆。郭沫若就这样用丑角自己的话，狠狠地打了丑角自己两个嘴巴，揭示了人物肮脏的灵魂。从这里我们也可以看出，讽刺艺术的应用，不仅强化了人物的个性，而且增强了"戏剧性"。

(4)【◆题库问题◆】：[问答题,论述题] 分析《围城》讽刺文学的特征？

【◆参考答案◆】：《围城》是一部以旧中国上层知识分子的病态畸形生活为描写对象，并进行辛辣而幽默的讽刺。作者通过诙谐、轻描淡写的笔触、把一个个读过书的知识分子的灵魂勾勒出来，进行辛辣的嘲讽，同时对社会的种种丑恶现象进行揭露和批判。首先，《围城》的讽刺幽默大胆借鉴西方心理描写的技巧，对人物的心理进行细腻的观察和分析，深层次的进行艺术的开掘。作品举例其次，他还善于透视人物言行举止的心理基础，挑开人与人之间各种关系的面纱，探索人物的内心世界，揭示出讽刺对象人物的丑陋，戳穿并嘲笑对象在言行举止上的虚假性。最后，作者还善于把作品中各种人物的心绪交织在同一场合，形成微妙而又激烈的心理冲突。《围城》第三章写一次青年知识分子聚会，便是一场不期而遇的心理战，作者把讽刺形象的丑陋心灵，由隐到显，由暗到明，通过心理战昭然若揭，猛然外化的手法，显示出钱钟书讽刺幽默的高超、犀利。

(5)【◆题库问题◆】：[填空题] 对中国现代散文做出重要贡献的是（）。

【◆参考答案◆】：语丝社

(6)【◆题库问题◆】：[填空题] 《山乡巨变》描写的先进农村干部是（）等。

【◆参考答案◆】：李月辉

(7)【◆题库问题◆】：[填空题] 《（）》描写冯谖帮助孟尝君在齐国权力交替的局势中保住了地位，体现了他的（）和（），也反映了当时权贵的（）之风。

【◆参考答案◆】：冯谖客孟尝君；远见；才能；养士

(8)【◆题库问题◆】：[问答题,简答题] 简述王维《渭川田家》所使用的典型手法？

【◆参考答案◆】：从细微处入笔，捕捉典型情节，抒发无限深情。

(9)【◆题库问题◆】：[填空题] 1957年"反右"扩大化之后，许多作家都转向了历史题材的创作，其主要收获有郭沫若的《（）》、田汉的《关汉卿》、老舍的《茶馆》、曹禺的《胆剑篇》等。

【◆参考答案◆】：蔡文姬

(10)【◆题库问题◆】：[填空题] 最能代表贾平凹散文成就的是地域风情散文，尤其是与小说同名的《（）》。

【◆参考答案◆】：秦腔